admin 百科大全 2023-04-03 0:08:41

宗炳 ·“山川以形媚道，草木以气悦心”

用艺术成就生活

品·让美更有生命价值

正文

宗炳（公元375年－公元443年）字少文，南阳郡涅阳（今河南镇平）人，南朝宋画家。家居江陵（今属湖北）。士族。东晋末至宋元嘉中，当局屡次徵他作官，俱不就。擅长书法、绘画和弹琴。信仰佛教，曾参加庐山僧慧远主持的“白莲社”，作有《明佛论》。漫游山川，西涉荆巫，南登衡岳，后以老病，才回江陵。曾将游历所见景物，绘于居室之壁，自称：“澄怀观道，卧以游之”。著有《画山水序》。
宗炳，字炳仁，世称“大司马承旨”。为中国五世纪东晋山水画家、文学家。其父宗越，官至后将军，以军事任南中郎将。宗炳自幼好山水，游历名山大川，遍览名迹，常欲有所发明而为之。
26岁时应好友刘孝绰之邀到建康（今南京）游历，与刘孝绰一起观察自然景物。他在《画山水序》中指出：“夫山川与草木人物之相须而成者也。”“山川以形媚道，草木以气悦心，此所以比其物而明其性也。”他主张“以形写形”“以色写色”“以古写今”，这与王微在《楼观台记》中所提倡的“形神俱似”的艺术观点有异曲同工之妙。宗炳的绘画理论对中国绘画的发展具有极大影响。
自然之道
宗炳认为自然之道是人与自然的和谐统一。他把自然看作人的师法，认为自然界的山川草木具有与人相通之处。“山无草木，则无以见其形；水无波，则无以见其色；林无草木，则无以见其性。”正是由于有了这些自然界的事物，才能使人感知到山川草木的内在神韵与精神气质。
“圣人含道暎物，贤者澄怀味像。至于山水，质有而灵趣，是以轩辕、尧、孔、广成、大隗、许由、孤竹之流，必有崆峒、具茨、藐姑、箕、首、大蒙之游焉。又称仁智之乐焉。夫圣人以神法道，而贤者通；山水以形媚道，而仁者乐。不亦几乎？”
审物之理
宗炳把“审物之理”作为绘画的首要条件，他说：“夫物，各具其形，各得其势。……或方其形，或圆其势。”这就要求画家在绘画之前要先观察景物，研究万物的外形特征，从而确定绘画的题材与形式。
宗炳还主张在绘画中要“以色写形”“以古写今”，这是由于他看到当时人在作画时往往只注重形式而忽视了“理”的存在。宗炳认为绘画中的“理”是“造化之道”，即一切事物都有它存在的道理与秩序。
“且夫昆仑山之大，瞳子之小，迫目以寸，则其形莫睹，迥以数里，则可围于寸眸。诚由去之稍阔，则其见弥小。今张绢素以远暎，则昆、阆之形，可围于方寸之内。竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，体百里之迥。是以观画图者，徒患类之不巧，不以制小而累其似，此自然之势。如是，则嵩、华之秀，玄牝之灵，皆可得之于一图矣。”
笔墨之道
宗炳主张“以笔写形，以色写色，以古写今，以字写画”，同时他又提倡“胸中成竹”的创作方法。“胸中成竹”是指画家在创作时，要胸有成竹。因此他认为画家要加强文化修养，广泛涉猎古今作品，从中寻找自己所需的创作素材，积累丰富的创作经验。
在《画山水序》中宗炳提出了“笔墨当随时代”的绘画理论。这就要求画家在绘画时要把握时代精神，不能满足于古人的作品，要不断地提高自己的绘画技巧和水平。这一观点与他所处的时代背景相吻合，反映了魏晋时期社会危机和动乱的现实状况。他的思想对中国绘画艺术产生了重要影响。
“夫理绝于中古之上者，可意求于千载之下。旨微于言象之外者，可心取于书策之内。况乎身所盘桓，目所绸缭。以形写形，以色貌色也。”
画之品评
宗炳在《画山水序》中指出：“夫山水，比德于道，与民同乐。故山水有以见道，而草木有以见民者。……夫虽不能尽物之性，而可以善物之情者，皆是也。”“夫道，形而上者也，有物象而见之者也，有可感而触之者也，有可传而闻之者也。”在宗炳看来，“道”是宇宙万物的本体，是中国传统哲学的最高范畴，“道”是一种无限超越的、本体上的精神现象。艺术所表现的对象就是这种精神现象。而“草木”就是这种精神现象中最具有代表性和最能体现其内在价值和意义的部分，也就是能使人心灵净化、宁静和愉悦的部分。他强调要从这些方面来评价画和山水画。
夫以应目会心为理者，类之成巧，则目亦同应，心亦俱会。应会感神，神超理得。虽复虚求幽岩。城能妙写，亦城尽矣。
于是闲居理气，拂觞鸣琴，披图幽对，坐究四荒，不违天励之藂，独应无人之野。峰岫峣嶷，云林森眇。