admin 百科大全 2023-01-01 21:26:55

走进潮流之家——潮流艺术与现代居家空间美学｜极次元文化

每一代人都有自己不同的审美偏好，这一届年轻人总爱用行动宣示着自己的与众不同：私人订制、嘻哈、国风、盲盒……企图通过各种出其不意的新鲜玩法，传递着属于他们这个“潮”代的个性。

当玩腻了各种跟风而起的“潮流”，他们开始寻找更能体现个人品味的新战场，将新潮、酷趣的街头涂鸦、潮流文化移植入日常生活，试图给生活来点质感和颜色，大到一整套房子的风格设计，小到案桌摆件的选择。“潮玩”“潮流艺术”这种带有收藏性质的玩意儿，恰好成为家居空间的点睛之笔，它们俘获着年轻人的心。

就算你对潮流艺术没有太多了解，这几年也会对这几个名字不太陌生，譬如 KAWS、Mr.Doodle、藤原浩、村上隆等等。这几位潮流艺术家擅长模糊潮流文化与高级艺术的边界，也擅长和各种领域各种品牌进行跨界联名。今天，小编就带大家近距离欣赏最流行的几位潮流艺术家们的家，看一下这些艺术家们是怎么将一些「现代家居」和「现代潮流」融合得恰到好处的。

1、KAWS——潮流教父、超级收藏家

KAWS的家被媒体亲切称为“布鲁克林之家”。明亮的色彩、鲜活的雕塑和画作成了整个家最基础的形态。整座建筑找来日本设计师片山正通来负责，集合了家、办公室与艺术收藏仓库三个功能区。

KAWS家颜色更为缤纷浓郁，艺术品饱和度高，从 1950 年代的画作到现在的潮流玩具或艺术，对于自己喜欢和欣赏的，他并没有太「专一」，种类和数量上的丰富更是他的追求。

譬如客厅，L 型沙发背后是整面墙的装饰画，大沙发旁极为可爱的儿童小椅子来自 20 世纪最先锋的设计师 Gaetano Pesce，而造型感更显眼的、簇拥着 KAWS 玩具的装饰椅则来自 KAWS 和西班牙设计组合 CAMPANA Brothers 的联名。

餐厅区域有着让所有人都会羡慕的敞亮，这里家具的选用就没有客厅那么先锋了，反倒更为经典与历久弥新。「大人」区域的桌椅全部是中古 Hans Wegner 作品，小朋友区域则是 Alvar Aalto 的设计。

在KAWS家里，除了几把 KAWS BFF 椅子，几乎看不到任何他自己的作品。对此KAWS 这样说：“我的工作已经被我自己的创作占满了，回家让我清净清净看点别的艺术家吧”。从空间的设置到具体的搭配，每一处都如KAWS一样充满了无限活力与艺术张力，这是一个真正与艺术生活在一起的家庭。

2、Mr.Doodle和他的涂鸦豪宅

最近，“涂鸦先生”公布了他的最新作品，堪称是巨作，他花了两年的时间，把他和妻子阿莱娜共同居住的豪宅，都画上了他的经典卡通画。

这就是考克斯夫妇所居住的地方，位于肯特郡的古色古香的小镇坦特登的一幢新乔治亚风格的别墅，不过现在已经不太能看到原来的样子了，因为除了屋顶之外，全部画上了黑白色调的涂鸦作品，而且都是“涂鸦先生”亲手绘制的。豪宅是考克斯在2019年购买的，花了135万英镑（约1088万RMB），但高价显然没有影响考克斯的创作。而这算是他完成了一个梦想，“我毕生的目标就是买一栋房子，然后把它变成涂鸦史诗”。

从客厅、窗户、墙壁、床铺到天花板，再到厨房的锅具，浴室的马桶，没有一个地方不被涂鸦覆盖，这栋房子便是位在英国肯特（Kent），是艺术家涂鸦先生的家。“99%的东西都是手绘的，这对我来说真的很重要。”考克斯说只有极少部分物件上面的图案不是他手绘的，比如床单、浴帘和毛巾的图案是打印的，因为它们需要清洗。

他还坦言，想通过在当地涂鸦更多的房子来“建造一个涂鸦小镇”，以进一步传播他的创造力，“这栋房子只是我童年涂鸦整个星球梦想的开始”。这种奇特的室内风格在装修界让人眼前一亮，不过相信大家可能接受不了房子整体的风格都是涂鸦风，但是依旧可以作为部分房间的装修参考案例。

3、藤原浩——潮流先锋

藤原浩，相信大家并不陌生，如果大家记不起来他的人，那一定见过他的闪电logo。他是设计师也是歌手与DJ，但是无论哪种身份，无论哪个领域，他的发声者与先锋姿态都足以让人佩服。

他家位于东京正中的一个顶楼大平层，可以说是顶配版 CITY BOY 的家。一整墙的顶天立地 USM 置物架，里面摆满了他收藏的艺术书籍、画册、摄影集、艺术品等等。

黑白灰依旧是这个豪宅的主色调，挑高极高，再适合 FLOS 的钓鱼灯不过。墙面没有多余的装饰线，也没有挂满装饰画，某些方面，相比KAWS和Mr.Doodle，藤原浩的克制、洗练与洁癖在这家里彰显无遗。

清水混凝土空间里，大大小小的装饰画悬挂在墙壁上，没有专门的工作区，或者说，整面墙都是工作区。沿着整面墙延伸出了一长条的台面，堆叠了各式藤原浩创作和工作的道具。

带大家近距离欣赏完这三位潮流艺术家的家之后，相信你们也已经猜到了小编想说的话，就是“潮流开始进军现代家居”。

“潮玩”“潮流艺术”是这几年大热的一个词，不管是在时尚圈、艺术圈还是设计圈。它早就不再是一种小众的圈层文化，更随着不断的破圈，形成一股势不可挡的新浪潮，席卷各大领域。

潮流&家居跨界联合

尤其是这两年，大行其道的潮流艺术不再只属于画廊、美术馆，渐渐变成了某些群体家居生活的时尚选择。我们看到越来越多的艺术家与潮玩品牌开始跨足家居界。随后，各种空间、拍卖行也是频频推出家居x潮玩展、家居艺术与潮玩专场拍卖，各类商家也开始玩起了潮玩的噱头吸引年轻受众。

在这一语境下，很多品牌为了更靠近这一届年轻人，纷纷打造出潮玩IP。比如前段时间的网红打卡点——深圳中心·天元ONE PALACE打造的“头号玩家”主题样板间，颠覆了传统住宅的演绎，空间通过潮流艺术带出新贵阶层的“都会”气质及“玩家”个性。进入这个空间，仿若走进了一个时尚潮玩馆。

“头号玩家”主题样板间是潮流艺术与家居的组合，掀起了当下的新风尚，也冲击着当下人们的审美取向。这富有生命力的艺术形象，恰好吻合年轻人强调自我、追求潮流的个性主张。

在介绍下一个跨界联合案例之前，小编想向大家介绍一位来自韩国的潮流艺术家——GRAFFLEX。

GRAFFLEX是一位韩国艺术家、插画师、玩具设计师。 2007年开始以“艺术家”的身份尝试运用涂鸦与街头艺术的风格，将图形设计与艺术创作进行跨界结合。在参与过80多次群展，且成功举办过4次个展后，Grafflex成长为韩国最具代表性的年轻艺术家之一。

GRAFFLEX擅于表达轻松愉悦美学，他长期致力于打造属于自己的独特风格，其创作灵感来源于他童年时期所看到的大众传媒图像，他成长在一个媒体刚刚进入现代社会的时代。艺术家创造了有别于动画和卡通图像的粗体线条。透过对不同物件进行重新诠释和重构，他用粗体线条创建了自身独特的艺术风格。

由于深受卡通、嘻哈以及街头文化的影响，GRAFFLEX的艺术作品不仅出现在传统的艺术展厅，同时也在众多高端品牌以及国际企业的合作项目里频频亮相，使其作品对普通大众来说简直是耳熟能详。GRAFFLEX凭借自己的创作实践，艺术家不断地主动打破主流与非主流、奢侈品与亚文化、大众媒体与现代艺术之间的障碍。

接下来要介绍的跨界联合案例就是，顾家家居联合知名潮牌INXX中国与UrbanArt艺术家GRAFFLEX，合作推出限量家居系列。

跨界高街潮流，在传统家居领域注入潮流艺术细胞，顾家家居将进一步对标年轻化、国际化审美，打造全新的时尚家居空间。这是顾家家居继携手腾讯视频将时尚家居空间搬到三里屯，展现品牌超A时尚力之后又一力作。

无论是在产品上结合年轻化国际设计理念，打造的限量家居系列，或是推出多款颜值与舒适性兼具的新品。还是在营销上宣布正式启用更具年轻化调性和国际化基因的新品牌LOGO、牵手名模何穗担任顾家“布艺时尚官”、在纽约街头快闪、冠名流量大IP“猫晚”以及AM连连淘宝直播间等亿级流量IP等一系列时尚动作。顾家家居都在坚持以年轻化为核心，展开品牌时尚化、国际化、年轻化战略的推进与发展。

除此之外，顾家家居打造的限量家居系列产品体系极其丰富，从抱枕、储物凳、豆袋蒲团等灵活实用的生活家居小件，到懒人沙发、茶几/角几、休闲地毯等打造整体氛围的配套家居产品，均以丰富多样的品类呈现，打造出全新的现代家装空间。同时，这一系列产品都具有小巧精致的特点，可以方便地随意移动，放置在客厅、卧室、书房、窗台等每一个家居空间，甚至各种角角落落，让家里充满趣味又彰显时尚气质。