浅谈静心斋中的建筑美感与心理

浅谈静心斋中的建筑美感与心理,第1张

浅谈静心斋中的建筑美感与心理,第2张

建筑审美心理是指人们在观赏建筑美的过程中所产生的特殊心理活动。静斋是北海古建筑中最完整、最美丽的宫苑。以静思室为例,从意境、小与大、对比三个方面分析中国古典园林的建筑美感和心理。
建筑审美心理概述
我们在欣赏建筑的外在形象美及其环境景观美时,往往会有一种“美”的审美体验。也就是说,被观看的对象是“美的”,被观看的主体是“封闭的”。这种“美”和“接受”也是建筑美的心理活动的恰当表达。
那么,什么是建筑审美心理呢?简单地说,建筑审美心理是指人们观看建筑美的过程中所产生的特殊心理活动。建筑之美及其美感不能脱离建筑的审美客体,也不能简单地归于审美主体,而在于人与建筑、反射与被反射之间的一种生动而复杂的相互作用。这种复杂性是由建筑本身的特质和美的本体所决定的。这其中,既有使用功能、温暖舒适的“目的性”,也有材料材质、结构受力的“规律性”,还有建筑造型、赏心悦目的“纯粹无目的的形式美”,甚至还有思维、情感、联想、想象的“道德观念的象征”。从广义上讲,建筑美感是一种与生理快感相联系,由心理审美快感和情感审美快感构成的多层次心理结构,从而形成一种特殊的美感机制。比如中国古典园林,至今仍像一幅“人在画卷世界中遨游”的立体画卷,又像电影中的“蒙太奇”,让人在时间的延续中不断接受画面的审美体验。
从禅定看中国古典园林艺术
中国园林早在殷周时期就已初具雏形。自秦汉以来,就有了宫殿与园林的结合。唐代形成了诗画入园的自然山水园林。经过明清两代的发展,中国园林已经形成了独立的体系。
北海是世界上最早的古典皇家宫殿,距今已有800多年的历史。敬庆斋,原名敬庆斋,建于乾隆二十三年。是北海古建筑中保存最完整、最精美的宫廷园林,被誉为“乾隆小花园”、“园中之园”。下面将以禅定为例,分析中国古典园林中的建筑美感和心理。
意境,建筑美的源泉之一
中国园林艺术的独特风格是通过三种相互联系的手法表现出来的:境、画景、意境。如果说“境”使园林具有自然美,“画景”使人工美与自然美融为一体,那么“意境”则赋予了造园者理想与情感,以情驾驭山水,使之具有情景交融的感人艺术效果。人的美感总是要归结到情感上的。禅房宝素书屋以其精致的设计,充分展现了“简简单单,自私自利”的意境。但院中有一池碧水,几条红鱼,映着蓝天空,池边有一棵老梅树,暗喻“梅花香自苦寒来”的勤奋;几根竹竿,蕴含着“才三两竿,清风自来”的闲适。一条小瀑布从岩石上落下,泉水叮咚作响,在宁静的月夜衬托出“松树林里有月光,小溪里有水晶石”的意境。园林艺术之所以具有强大的感染力,主要是由于建筑艺术语言(组合、比例、尺度、色彩、肌理、形体等)的综合运用。)形成意境,引起人们的共鸣和联想。甚至可以说,中国古典园林最初的出现是因为追求一种理想的生活状态。
建筑美的第二个源泉——以小见大
以小见大是中国园林的一大特色。花园面积不大,但独一无二,可近可远。在内心,是千寻的严谨。"
以小见大的艺术效果,可以通过“先露后藏”的方法获得。"场景越隐藏,场景越大。这种技术叫做“抑制场景”。初入禅定的游客将体验到园林开合变化的乐趣。从波澜壮阔的湖畔变成深潭小院,就在刚才,浩渺的烟波突然从天而降,环境变得冷漠而宁静。走进院子北面的小过道,变得更暗更窄,仿佛陷入了绝境。十步后,我眼前一亮,惊讶的说不出话来。山、洞、池、桥、亭、台,令人眼花缭乱。定睛一看,才知道自己刚从前院来到后院,却感到无限欣慰。俗话说“重山重水复疑无路,柳暗花明又一村”。
这种小中见大的手法也体现在空之间关卡的处理上。禅房的面积只有十亩,高度差不超过九米,但整个花园却被分割成大小不一的四个房间空。在景深仅40多米的主轴方向,被秦权画廊和假山峡谷分为三层空;110m横轴方向用两个不同的桥,分空三层;在垂直立面上,从低到高,秦权画廊、奇华轩、真鸾亭和叠翠楼都分布在四个不同的高度,分为四个层次。在假山上俯视池水,犹如面对深渊。在北山脊上,还有一排半廊。从秦权的阳台望去,阳台就像头顶的天空。静斋借鉴了南北园林的手法。山堆在空中间做水,有涨有跌。仅有桥、廊、亭等少数建筑,绝大部分寺庙、民居都靠近外围,使景色远阔,令人有“山外青山外”的沉思。
建筑美的第三个源泉――比较
美与丑是一对矛盾,它们总是存在于比较中。然而,建筑艺术及其美丑的定义并不是一成不变的,而是可以从两个方面来分析:一是关于建筑丑的艺术特征,二是关于建筑丑的艺术功能。建筑“丑”的艺术特征体现在一定条件下美丑之间的可转移性,即建筑中美丑的相对性。就像禅定中的假山,讲究“薄、透、漏、皱”,形状不奇不丑。但正是这些“似凤、似鬼、似兽、飞得快、动得快”的太湖石,经过园林艺术家和建筑师的巧妙安排和精心堆砌,变成了“似峰似障”,成为立体山水画中充满自然情调的审美对象。建筑的“丑”是对其“美”的对比和衬托。以典雅精致的亭台楼阁等园林建筑为背景的假山怪石,实际上体现了粗与细、丑与美的对比。
对比手法也适用于色彩的运用。静心斋作为皇家园林,没有用黄色琉璃瓦覆盖屋顶,而是选择了灰色的瓦片,看起来宁静安详。一种深灰色让天空空格外晴朗,植被格外翠绿。夕阳西下,登上枕阁,远眺静心室祥和宁静的青灰,仰望西方西天优雅包容的金色,佛寺的钟声飘过。谁不会被这种圣洁所感动?谁不会拜倒在天地脚下?在虔诚的皈依中,园林建筑的美感在我们心中留存已久。
研究禅房美感的意义
北海是中国古代皇家园林的典范,禅房作为北海的一座园林,在中国园林艺术中占有很高的地位,“建筑是凝固的音乐”。优美的旋律固然重要,但需要“耳朵”来欣赏。正如“审美效果= f(审美主体。“审美客体”这一表述表明,建筑美的信息传递在于客体本身,但建筑美的信息接受即美感取决于主体的建筑审美能力,取决于审美主体对建筑客体的反映程度和状态。以北海静心斋为代表的中国园林,是前人留给我们的无价之宝。作为炎黄子孙,我们应该学会珍惜和欣赏他们。

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