最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树

A小调随想曲（作品1编号24）

日复一日的思念

年复一年的等待

一期一部的经典

作曲家将作品题献的对象五花八门，有雇主、资助人、情人、朋友、家人，甚至还有宠物——肖邦那首著名的“一分钟华尔兹”就题献给乔治·桑的爱犬“侯爵”，所以今天通常称其为《小狗圆舞曲》。但帕格尼尼的《二十四首随想曲》却题献给了“所有的艺术家”（agli Artisti)……

帕格尼尼的小提琴艺术闪耀在19世纪前三十年，伴随着意大利民族解放运动，他的浪漫主义与很多同时代的法国巨匠们遥相呼应，如音乐界的H.柏辽兹、绘画界的E.德拉克罗瓦、文学界的V.雨果。帕格尼尼的演奏对于当时人来讲是“反传统”，但对于后世的影响则奠定了现代小提琴演奏技法：扩展利用小提琴的音区、广泛运用伸指奏法、左手拨弦是从吉他奏法移植来的，人工泛音（尤其是双音泛音）、抛弓——一弓奏出几个跳音、多样双音及和弦，在 1根弦上演奏4个八度的琶音能像闪电般从第一把位移到最高把位；有时会变格调弦（定高半音或把G弦调高小三度）……当时以贝里奥和H.维厄唐为代表的法国、比利时小提琴学派首先吸收这种技法。在随想曲等作品发表后，相对保守的德国小提琴学派也已无法抵制这种“诱惑”……

《24首随想曲》可谓管中窥豹，可见一斑，即展现了帕格尼尼的高深演奏技巧，但也并非全部。其中就没有人工泛音，而左手拨弦只出现在第24首……

《二十四首随想曲》题献给了“所有的艺术家”，真是既迷人又民主；不过有个前提——你必须先是个天赋异禀的艺术家才能胜任。这些随想曲从技术角度来讲极其耗费精力，同时又充满了风趣和俏皮，它们的出现无疑抬高了一代又一代小提琴家的门槛。

《第二十四首随想曲》采用纯净自然的A小调（无升降记号），有着简洁明的结构，给许多后来的作曲家们（包括李斯特、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫）以灵感，从而创作出各自全新又巧妙的作品与变奏。

这首著名的随想曲，理所应当地出现在2013年德国电影《魔鬼小提琴家帕格尼尼》（Paganini: The Devil s Violinist）中，当饰演帕格尼尼的小提琴家大卫·葛瑞特奏响这段著名的旋律，那个与观众互动的眼神，怎能不禁让人吟诵王国维的《蝶恋花·阅尽天涯离别苦》呢？

阅尽天涯离别苦，不道归来，零落花如许。花底相看无一语，绿窗春与天俱莫。

待把相思灯下诉，一缕新欢，旧恨千千缕。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。

知乐古典音乐 5 曲名：A小调随想曲（作品1编号24）作曲：尼克罗.帕格尼尼（1782-1840）演奏：大卫·葛瑞特（David Garrett）来源：魔鬼小提琴家帕格尼尼（电影片段）文/茶茶斑竹
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