admin 百科大全 2023-02-04 9:29:48

艺术工场·王龙伟：以绘画诉说隐秘的情感，任“涂抹”表达生命的孤独

每个人都美的倔强和悲壮，因为你是独一无二的。
青年艺术家王龙伟从未想过自己能获得约翰·莫尔绘画奖，2020年，他以一幅《疼痛的记忆》，获得了第六届约翰·莫尔绘画奖优秀奖。作品轻松的笔意，不拘一格的造型引人入胜。

《博斯坦巷的尽头》2020 纸本水彩 25x25cm

《冲凉》2020 纸本水彩 36x36cm

《大床房》2021 纸本水彩 25x25cm

《动物园游记》2021 纸本水彩、综合材料 100x75cm

《独居》2021 纸本水彩、综合材料 100x75cm

《戈壁滩上的门》2022 纸本水彩 50x70cm

约翰·莫尔绘画奖为中国当代艺术评选出一批优秀的创作者，王龙伟便是其中之一。这个诞生于1957年的奖项，没有赞助商和政府机构参与，每两年举办一届，设立的初衷是希望搭建国际性的艺术平台，挖掘当代最优秀的艺术家，在艺术界享有很高的认可度。

《疼痛的记忆》画面主体是一个家庭，人物面容模糊，身体残破，从画面里传递出寂静的氛围，还有些许诡谲，具有抽象表现主义的影子，松动的笔触呈现了人物在某一环境下的神态，虽然没有具体神态，但却能让观者感受到某种情绪，似乎能透过“不精致”的表面看到皮囊之后。

《疼痛的记忆》布面丙烯 100cmx80cm

画家说，该作品是为了纪念内心的创伤，身体的疼痛会在医治后被逐渐遗忘，只有内心深处的那一丝创伤永远不会被抹去。几年前偶然的一次医院陪护，听到许多病人初入病院时痛苦的呻吟，没过几天身体恢复后又有说有笑。他不由得想到自身的经历，心灵上的创伤一直没有愈合，于是他借由身体上的病痛来影喻记忆深处的疼痛。
王龙伟每每喜欢用“涂抹”一词来表达绘画，涂抹对他来说好像是一种宣泄，又是一种获得平静的方式，在繁复“涂抹”的过程中，他强迫自己去打破现有的知识结构，建立新的认知，在“涂抹”中更加靠近那个所谓的真正的自我。

《红楼里的party》2016 布面油画 150x100cm

《开往乌鲁木齐的火车》2017 布面丙烯 100x80cm

《老城·冬至·雪2》2014 布面油画 170x170cm

《老沙发》2020 纸本水彩 26x26cm

《绿椅子》2020 纸本水彩 27x27cm

王龙伟作品的主要题材以当下大环境里的人物为主，逃离经典图示的肖像，绘画着肤色迥别、形态各异的形象。
正如画家所言：“每个人都是独立的，也都是孤独的，陌生的，不可预见，我们都游荡在这个世界上。”我们可以在他的画面上找到围绕人物而存在的各种笔触，还有中性色彩，以及充满野性的线条。

《美术史计划10》2022 纸本棉线水彩 75x100cm

《美术史计划23》2022 纸本棉线水彩 75x100cm

《美术史计划25》 2022 纸本棉线水彩 75x100cm

《迷失》2021 纸本水彩、综合材料 100x75cm

《前行》2021 纸本水彩、综合材料 100x75cm

《娘子军》2021 纸本水彩、综合材料 100x75cm
“那一个个没有脸的人在嬉戏，在玩耍，在搞怪，犹如我的灵魂我的现在，也犹如我那个无处安放的未知和未来。我好像自己在为自己演绎着什么，脑海中总有一种隐秘的东西在涌现，却又没有更加具体的东西能显示和定义，一种情绪一种意念，就这样被下意识地呈现在画布上。”
那些隐秘的、细碎的、抽象的情感，在他的画笔下流溢，孤独、不安、恐惧、悠然，他任由绘画去诉说，那正是他所拥有的语言。