简单明快——会画植物简笔画，就能创作出设计感十足的装饰画!

我们对黑白装饰画不太陌生，但有一部分人听到色彩装饰画这个概念可能会觉得不太理解。大概在三年前，我把具有黑白装饰特征的有色装饰画概括为“色彩装饰画”，期间在微信公众号创意美术精选这个平台，发布了有数千张色彩装饰画作品，所以无论在微信或在百度等搜索引擎搜索“色彩装饰画”，有一大部分都是我发布的，许多网站也引用了我做的定义，现在看来觉得有点惭愧，色彩装饰画是很难分门归类的画种，因为他的定义过于广泛。

首先要阐述一个简单概念：我最早归纳色彩装饰画是以黑白装饰画为基础的，因此我们在这说的色彩装饰画，更倾向于线条的主要作用。这种线条可以是具体的，也可以是分割画面中的某些色阶边缘。讨论艺术中的线条有点讨论酒中的香气，或食物中的风味，它是更大的审美体验的一部分，线条艺术在艺术创作中的重要性，我们在创意美术精选的线描素材中已经做过很多讨论。

装饰画中用的线条多种多样，有粗、细、水平、垂直、锯齿形、对角线、卷曲、弯曲、螺旋等，并且通常非常具有分割装饰的表现力。没人能否认线条是艺术家的基本工具，无非是艺术家使用的多或者少。还有一点我要再重复：绘画中的某些线条是不可见的——您实际上看不到线条的深色标记，就像我们前面说的——可能是一些色阶或者色相的分割线，以艺术家在画中排列组合的方式表现出来。

你可以简单的把色彩装饰画中的线理解为装饰线。其实艺术中不同类型的线条可以激发各种情绪状态。例如，一条水平线被认为传达了宁静；一条垂直线据说传达了方向；曲线传达了律动的姿态，我在看画展时常有这些体会，不知道未经训练的观众在看一幅画时是否真的有这种感觉。除了色彩装饰画，各种抽象画家都热衷使用单独的线条，因为他可以真切的传达艺术的感受和感觉。不同状态的线条，丰富着色彩在装饰画中的表现作用。

我们需要让学生认识到，色彩在色彩装饰画中也许具有强烈的表现力，但线条——或者说融合在色彩中的形体依然是构成画面最重要的元素。说到这，又回归到一个尴尬的命题。绘画中色彩与线条的古老争议，最早可以追溯到文艺复兴时期，当时佛罗伦萨的画家认为线条是最卓越的表现形式，而威尼斯人则认为色彩是最重要的。我只是单纯从个人角度阐述这个问题，相信每个人会有自己的理解，如果你的想法和我不一样，就算你对。如果你的想法和我一样，算我抄你，我们下期分享再见。^_^

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