日本的能乐艺术与历史

虽然在能率起源的具体分析上存在诸多分歧，但它是“古代日本本土与外来艺术的综合”，可谓是学术界的共识。许多文化风格对能率的形成、发展和定型起了作用。还包括中国古代文化。古代日本有非常丰富多样的歌舞技艺，包括祈求神灵和崇拜祖先的仪式、赞美生产劳动的歌谣、描写战争题材的英雄赞歌、描写男女爱情生活的歌舞等等。在民间，也有木偶师、流浪少女、巫女等流浪艺人，在相当长的历史时期里，他们都是民间戏剧的表演者和传播者。

奈良、平安初期，即相当于中国唐代的时期，来自大陆各国和朝鲜半岛的艺妓音乐、舞曲和散曲相继传入日本，并长期在宫廷中演出。这样，以中、朝、日为媒介的日本古代艺术与印度和欧洲各国的早期演出联系起来，极大地提高了林逸音乐、舞蹈和表演艺术的水平，培养了许多艺术人才，甚至保存了后来在其他国家已经失传的宝贵艺术财富。外来因素与民族传统相结合，出现了一个民族文化的上升期，剧目繁多。镰仓时代之后，新兴的武士阶级取代了旧贵族。

宗教发生了很大的变化，越来越强调民族文化的自主发展。此时戏剧艺术与广泛的宗教活动相结合，以各地寺院、神社为依托，开展各种表演。延年、天乐、泼猴乐受欢迎。到了12、13世纪，出现了很多专业的剧团(席)，艺人世袭制开始了。室町时代，在宋代大曲和元代杂剧的影响下，形成了比较成熟的戏剧形式。

在日本演奏外国音乐的最早记录通常被认为是453年新罗国王在英吉天皇的葬礼上派往日本的80名新罗音乐家的记录。100年后的554年，据记载秦明帝即位时，百济派往朝鲜半岛代替前辈的乐师已经到来。此外，在612年，当皇帝被推到古代，有一个关于著名的越吉(武乐)传播到日本的记录。1984年天武天皇统治时期，朝鲜半岛就有演奏三国音乐的记录。

从5世纪到7世纪，日本的大部分音乐记录都与来自朝鲜半岛的音乐有关。后来，日本于607年和630年分别向隋朝和唐朝派遣使节。中国的音乐和舞蹈也借此机会传入日本。藤原振民(807-897)于835年作为使节进入唐都长安，随当时的琵琶医生连成武学习琵琶。据说他后来带着唐的琵琶回国，还带回了唐的乐谱。回国后一直教琵琶，唐的音乐无疑是传入日本的。

早在701年，在《大宝法》中就规定，在部所辖的省内设立雅乐寮，进行音乐演奏，培训表演者。这个机构演奏的音乐包括古代日本流传下来的仪式音乐和各种外国音乐。这说明当时日本将外国音乐的演奏置于国家机构的具体管理之下，为外国使节演奏和表演，以提高国家的威望。

当时，中国大陆的音乐和舞蹈通过朝鲜半岛直接传播到日本列岛，主要包括艺妓音乐、舞蹈音乐和休闲音乐。艺妓音乐是指露天表演的音乐舞剧，也就是中国的乐舞。因隋朝初年设立的国家艺妓、尚青艺妓、高丽艺妓、天竺艺妓、安国艺妓、文康艺妓等七个乐种而得名。传入日本后，被称为艺妓乐舞。相传大业八年(612年)，在吴学习乐舞的百济人入籍日本，开始在日本教授艺妓音乐。由于当时圣德太子非常热爱艺妓音乐，他召集了一批日本少年向艺妓音乐学习，并在鸭劳寮的五线谱中设置了艺妓乐师和艺妓乐师。最后，这种舞蹈被指定为佛教仪式，随后是艺妓。流传到日本的艺伎乐曲目有舞狮、武功、金刚、、婆罗门、昆仑、力士、大孤、醉胡、五德等，合称十种艺伎乐。

三本是中国古代的一种乐舞，是周礼。春宫。《任意》载“教舞散乐，舞娱人”郑玄注:“散乐之野者，乐之善者。如果这是黄门主张的。”指原始周朝的民间乐舞；南北朝时，它成为白戏的代名词。包括各种杂技、魔术(如抬鼎、吞刀、喷火)、人装扮的乐舞、婀娜多姿的鱼龙扮兽、故事简单的《东海黄公》等。

三月传入日本后，首先由奈良朝廷指定的三月户传承，并于历元年(公元782年)，即平安时期开始废止。于是三乐在民间流传，产生了许多变化和发展。分散的音乐通过猿乐的中介形式发展为能量的音乐的说法，几乎被当代所有的日本戏剧史书和艺术史教科书所采用。流行于日本列岛的三乐的出现，可以从奈良的正仓学园收藏的弹弓图和真嗣古乐图印象深刻。包括抛球、推竿、制枪、踩高跷等杂技，吞刀吐火等魔术，木偶戏、口技、滑稽模拟表演等，与中国的三乐类似。在宫廷里，三乐是作为与舞曲相对应的民间音乐，作为相扑节，作为神乐的余兴演出。

奈良朝廷实行保护散工的政策。但自平安朝廷掌权后，三乐家被解散，三乐艺人流向民间，祭祀各地神社寺庙，在庙会等场合演出。平安中期以后，散曲就不一样了。一些杂技因素被田乐等民间艺术继承，模拟表演在其后代的猿乐中发扬光大，最终形成了成熟的戏剧形式——能率。