阅读辅导：托福考试阅读背景知识(三十一)

“黑色幽默”
进入60年代后，人们对生活中的“非理性”和“异化”有了更深刻的认识。有些作家在作品中运用夸张、超现实的手法，将欢乐与痛苦、荒诞与恐怖、温情与残忍、荒诞与庄重混合在一起，让读者哭笑不得，感到不安，从而对人生有更深刻的理解。作者的世界观常常是悲观的。这是“黑色幽默”的文学，其代表作品有海勒的《第二十二条军规》(1961)等。也有人把阿尔比的作品归入“黑色幽默”派。阿尔比是美国荒诞派戏剧的代表人物。他的喜剧里没有什么搞笑或者幽默的东西，但是和“黑色幽默”是一致的，就是让读者感到不安。说明这部荒诞剧和“黑色幽默”小说是有血缘关系的。

“非虚构”[br/]20世纪六七十年代，出现了“新新闻报道”或“非虚构”的新文体。有些作家认为现实生活的陌生已经超出了他们的想象。与其虚构，不如写小说描述引起社会轰动的事件。这种体裁允许记者在描述事件时混合自己的观察和想象，也可以采用各种象征手法。这类作品比一般的报告文学更细致，包含了作者的观察和想象，更具有作者的个人色彩和强烈的艺术感染力，如卡波特的《谋杀》(1966)和梅勒的《刽子手之歌》(1979)。

犹太文学在当代美国作家中，犹太作家占有相当大的比重，犹太文学几乎可以被视为一种“亚文化”或“文化支流”。一般来说，犹太文学作品具有欧洲古代文化和美国现代文化的双重色彩。两种文化的冲突和融合增加了犹太文学的复杂性。对宗教和同胞的屠杀让犹太作家感到愧疚和内疚，历史的命运让他们感到彷徨和彷徨。美国疏离的社会也让他们觉得找不到家。因此，寻找“自我本质”成为他们作品中突出的主题。代表作是贝洛的《奥吉》。玛吉历险记。其实这是犹太民族确立民族地位和民族尊严的一种表现。70年代末，代表相对较新的西方意识形态的贝洛和属于意第绪文化传统的辛格(1904-)相继获得诺贝尔奖，可见犹太文学在美国文学中的重要性。其他重要的犹太作家包括马拉默德(1914-)和罗斯(1933-)。